Seminario.LAB_ “Prefiero estar en el cuerpo” llega a la Escuela de Teatro UV
Con el objetivo de construir un proceso sistemático y evolutivo, orientado a la habitabilidad del propio cuerpo en un espacio de carácter práctico-teórico-reflexivo, el Seminario.LAB_ “Prefiero estar en el cuerpo” tendrá su primera versión local en un formato intensivo que se realizará los días miércoles 22, jueves 23, viernes 24, lunes 27, martes 28 y miércoles 29 de enero de 10:00 a 13:00 horas en la Escuela de Teatro UV, luego de dos ediciones compartidas en Ciudad de México y Oaxaca.
La primera edición local de este seminario invita a las y los participantes a adentrarse en el conocimiento y reconocimiento de sus potencias y posibilidades desde el movimiento y la sonoridad en un contexto escénico, trabajando el territorio corporal desde la conciencia individual, posibilitando prácticas grupales desde el contacto y el juego, desarrollando capacidades creativas y expresivas desde una presencia orgánica e integrada.
Iván Sánchez, director, docente, diseñador y gestor escénico, a cargo de esta actividad, comenta que “la propuesta está abierta a personas con o sin experiencia que deseen explorar desde el movimiento y la voz, distintas y complementarias prácticas individuales y grupales, ampliando las posibilidades creativas orientadas a la integración de potencias escénicas sensibles desde un cuerpo consciente y orgánico”.
De México a Valparaíso
El Seminario tuvo su primera versión el año 2022, donde el profesional, junto a la performer y creadora escénica mexicana Julia Barrios de la Mora, compartieron prácticas sensibles durante la pandemia en Ciudad de México, invitando a las y los participantes del Laboratorio Permanente “Hackeando las coreográfias cotidianas” a un proceso realizado en el Parque “Los Viveros de Coyoacán” y la Ciudad Universitaria de la UNAM, que dio como resultado final una video-creación que fue transmitida por los canales de difusión del Centro Cultural de España en México.
La segunda versión se realizó en el Espacio de Creación Íntima y Autónoma/NECIA en la ciudad de Oaxaca, México. Sánchez colaboró durante una semana con seis creadoras y creadores desde el movimiento para la construcción de unipersonales coreográficos que abordaron diversas técnicas de apropiación de los contenidos, realizando una muestra final donde intervinieron los distintos niveles y espacios de NECIA.
Trayectoria
Iván Sánchez ha desarrollado su carrera como director, diseñador, docente y gestor de Artes Escénicas, primero en Santiago, donde fundó el Teatro de la Ortopedia, estrenando piezas en formatos de teatro, danza y artes integradas. Realizó la adaptación y dirección de las obras "La Hierba Roja" de Boris Vian (1997); "Entre Lilas" de Alejandra Pizarnik (1998); "El Retrato de Dorian Gray" de Oscar Wilde (1999); "Temblor de Cielo" de Vicente Huidobro (2000) y "El Extranjero" de Albert Camus (2001), con funciones en destacados espacios a nivel nacional.
En año 2001 trasladó su quehacer a Valparaíso, enfocado en la investigación y creación desde el movimiento para la escena. En paralelo, desarrolla una labor de transmisión y creación de procesos de aprendizaje, diseñado programas de perfeccionamiento para Danza Contemporánea, programas anuales de iniciación a las Artes Escénicas Integradas y programas para la inserción de herramientas educativas para el aula pre-escolar y Escuelas Artísticas. Dirigió los montajes coreográficos “Lo que nunca percibiste”, “Inestable”, “Un Organismo”, “Graffitis en Movimiento”, “Devenir”, “Límites Difusos” y “Suceder”, en formato sala, intervención urbana y espacios no convencionales, realizando giras a nivel nacional e internacional.
Actualmente es director de la compañía Escena al Borde y gestor de la Bienal de Danza Moderna y Contemporánea de la Región de Valparaíso.
Informaciones e inscripciones en
Foto cierre taller EXALTACIÓN Oaxaca, México, por Azul Avelino.